Portrait de l'artiste : Nathalie Kingdon

Comment vous sentez-vous lorsque vous travaillez ? Qu'est-ce qui vous passe par la tête ?

Je travaille et je pense différemment selon l'étape à laquelle je me trouve. À la maison, je passe du temps à feuilleter des pages de magazines anciens, à parcourir l'internet ou à regarder de vieilles séries ou de vieux films pour trouver des images qui déclenchent mon imagination. Je passe également des heures à modifier, découper, agrandir et jouer avec ces images, formes et textures sur Photoshop. Pendant ce processus, je suis détendu et conscient. Lorsque je trouve une image, je suis curieux de suivre le chemin, et lorsque les images deviennent une idée dans ma tête, je suis excité à l'idée de lui donner vie !

Au studio, j'expose mes acétates sur mes écrans. J'ai construit mon propre dispositif d'exposition, ainsi qu'une grande table d'impression sur mesure, ce qui me donne une grande liberté. L'exposition est un long processus en soi : J'enduis l'écran d'une émulsion que je laisse sécher. J'expose ensuite mes images sur l'écran enduit sous des lumières spéciales, je lave l'émulsion et je la laisse sécher à nouveau. Durant ce processus, je me demande parfois si ça va marcher, mais je suis si impliqué dans mon travail que je n'ai heureusement pas le temps de m'en préoccuper !

Certaines images sont faciles à exposer sur l'écran, mais d'autres peuvent être très délicates. Je dois répéter cette opération pour chaque couche ou image que je place sur mon travail. J'adore ensuite mélanger les couleurs pour trouver celles qui conviennent le mieux ! Lorsque l'impression commence enfin, couche par couche, en appliquant la peinture avec ma raclette, je vois mon idée prendre vie. Parfois, ça correspond, parfois ça ne correspond pas, parfois c'est encore mieux que ce que j'avais en tête. Cette étape du processus est incroyablement satisfaisante, c'est là que toutes les autres étapes portent leurs fruits !