Portrait de l'artiste : Amer Musa

Pourquoi êtes-vous devenu artiste ?

En tant qu'amateur, j'ai découvert mon amour pour le dessin et la création dans les circonstances les plus improbables. En 2017, en tant qu'immigré sans-abri à Paris, j'ai trouvé réconfort et évasion dans les bibliothèques publiques où j'ai commencé à dessiner et à expérimenter avec les couleurs. Le dessin était un moyen de m'occuper et d'éviter la toxicité de ma condition, c'est vite devenu une passion qui a donné un sens et un but à ma vie. Cependant, je ne me considère pas encore comme un artiste à part entière, je sais juste que l'art est le moteur de mes rêves et de mes aspirations. Vivre dans une ville où l'art est omniprésent, me fait me sentir chanceux. Je me sens chanceux parce que j'ai trouvé un chemin qui m'a permis de puiser dans ma créativité et de m'exprimer d'une manière que je n'aurais jamais cru possible.

Pourquoi travaillez-vous principalement dans votre médium ?

Je travaille principalement avec des marqueurs et des pastels à l'huile car j'apprécie le toucher et les effets uniques que ces matériaux créent dans mon travail. De plus, ces matériaux me permettent de travailler rapidement et spontanément sans attendre qu'ils sèchent. J'aime aussi créer des formes géométriques simples et des dessins abstraits. Enfin, mon choix de médium est guidé par une combinaison de préférences personnelles, de considérations techniques et d'objectifs créatifs et tous contribuent à mon style et à ma vision artistiques.

Qu'espérez-vous que les gens retiennent de votre art ? Qu'essayez-vous de dire ?

J'espère que les gens qui regardent mon art retiennent un lien personnel et émotionnel avec l'œuvre. Je crois que l'art devrait susciter une réponse chez le spectateur, que ce soit un sentiment de joie, de contemplation ou même d'inconfort.

Dans mon travail, je m'efforce de transmettre un message ou une idée qui est significatif et qui suscite la réflexion. J'espère que les gens prendront le temps de vraiment s'intéresser à mon art, d'examiner attentivement les détails et de réfléchir au message ou à l'histoire derrière tout dessin.

En fin de compte, j'espère que mon travail inspirera les gens à réfléchir plus profondément au monde qui les entoure, à remettre en question leurs propres hypothèses et à apprécier la beauté et la complexité de la vie. Si même une personne ressent un sentiment de connexion ou d'inspiration de mon travail, alors je sens que j'ai réussi.

Comment le fait d'être un artiste affecte-t-il votre vision de la vie ?

Eh bien, cela a un effet profond sur ma vision de la vie. Cela me permet de voir le monde qui m'entoure avec un sens accru de conscience et d'appréciation de la beauté et de la complexité de la vie. Je suis constamment à la recherche d'inspiration et de beauté dans des endroits inattendus, que ce soit dans les motifs de la nature, les couleurs de l'horizon d'une ville ou les émotions et les expériences des personnes qui m'entourent.

En tant que personne inspirée, je suis constamment en train d'explorer et d'expérimenter de nouvelles idées et techniques. Cela m'a appris à mieux m'adapter et à être ouvert au changement, à la fois dans mon art et dans ma vie. J'ai appris à accepter l'inconnu et à aborder les défis avec un esprit créatif et curieux.

À quoi ressemble votre journée de travail type ?

C'est un peu difficile pour moi qui travaille à temps plein de trouver le temps de poursuivre mon art. Mais heureusement, j'arrive à me réserver deux heures chaque soir pour dessiner, quitte à travailler directement sur le papier sans faire de croquis au préalable.

"A Big Dream" d'Amer Musa est ouvert dès maintenant dans nos boutiques de la rue de Grenelle et du boulevard Raspail à Paris jusqu'au 6 août 2023.